上海芭蕾舞团《白毛女》《闪闪的红星》赴京演出 打造有红色情怀佳作

原标题：打造有红色情怀佳作
在北京大学百周年纪念讲堂连演两场后，上海芭蕾舞团红色经典芭蕾舞剧《白毛女》今明两晚将亮相国家大剧院。原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》也将于6月29日至7月1在国家大剧院连演三场。两部红色题材芭蕾舞剧，一部是传承已久的经典，一部是去年首演的新作，分别代表着上海芭蕾舞团的“起点”和“当下”，这是上海芭蕾舞团献给新中国七十华诞的礼物。
把“传家宝”好好演下去
《白毛女》实现了中国芭蕾舞剧“从无到有”的划时代进程。它既运用了西方芭蕾的语汇，又吸收了大量民族舞、传统戏曲及武术等素材。音乐上采用管弦乐与民族器乐相结合的形式，吸收大量华北地区民歌为素材，富有鲜明的民族风格和浓郁的生活感。这部作品对上芭人来说，是初心，是血脉，是情怀。
《白毛女》很难。在技巧上，这部原创作品丝毫不比西方经典芭蕾舞剧容易。各种高难度的旋转和跳跃，让主演每次跳下来都是一身汗。角色的塑造也是一个巨大的挑战。上海芭蕾舞团每一代台柱子，都要经历《白毛女》的考验。此次在台上扮演“喜儿”和“白毛女”的是年轻演员戚冰雪和周嘉雯，扮演“大春”的是首席舞者吴虎生。在前辈的指导下，他们不断磨练，力求让每个舞步、每个眼神都经得起推敲。
上海芭蕾舞团迄今已演出2000多场《白毛女》，还将它带到了美国、加拿大、朝鲜、日本、法国、澳大利亚、新加坡等国家和地区。
　期待下一部红色经典诞生
芭蕾舞剧《闪闪的红星》去年10月首演于中国上海国际艺术节，赢得一致好评。今年，《闪闪的红星》已完成首轮全国巡演，累计上演20场。
《闪闪的红星》的故事从青年红军战士潘冬子的视角徐徐展开。全新的蒙太奇式舞剧叙事方式理清了人物间的关系，更充分展现了主人公如何在行军路上跟随党的指引坚定信仰的过程。音乐方面，在保留《映山红》《红星照我去战斗》《红星歌》三首经典乐曲外，作曲杜鸣为芭蕾舞剧《闪闪的红星》谱写了新的音乐，渲染英雄主义和革命浪漫主义。舞美方面，担任设计的韩江运用大色块对比，给观众带去更大的想象空间。服装及造型设计李锐丁则将历史质感与现代风格、民俗元素与时尚潮流有机结合，在舞台上呈现出“红色的交响”。
为了此次赴京演出，主创团队对该剧进行了修改提高。在新的舞剧结构中，加强了“红星”的故事线，增加了红军战士潘冬子的舞段，重新编排了群舞舞段，舞美和服饰也进行了打磨，使其更符合故事情节和人物特征。上海芭蕾舞团团长辛丽丽说：“芭蕾舞剧《闪闪的红星》印证着上海芭蕾舞团推动中国芭蕾创作的初心，希望能在不断演出中，将《闪闪的红星》打磨成一部有革命精神、红色情怀，也有当代气质的佳作。”